Monogramme Maison Lepoutère Maison Lepoutère Art et Couture, une seule signature
La maison & l'artiste

Une vie entière
au service de l'art

Justine Lepoutère, artiste, directrice artistique & créatrice.

Justine Lepoutère peignant, palette à la main
Justine Lepoutère, au chevalet, les pinceaux dans les cheveux

L'artiste qui façonne la toile et le cuir

Justine Lepoutère peint depuis l'enfance · un premier autoportrait à trois ans, et déjà cette manière de rendre les yeux qui deviendra sa signature. Autodidacte absolue, elle grandit auprès d'une mère couturière et artiste, qui coud aujourd'hui encore les sacs de la maison.

Pendant quinze ans, elle consacre sa vie à la protection de l'enfance. En 2025, elle bascule entièrement dans l'art : en moins d'un an, une vingtaine de toiles grand format et deux vernissages qu'elle organise seule au Château de Bourgogne, en Belgique.

« 15 ans à recoller des vies. Aujourd'hui, je peins. »

Sa peinture, acrylique au pinceau sec, matière tridimensionnelle, feuilles d'or appliquées à la main, jamais imprimées, jamais simulées, porte l'esprit du kintsugi : réparer, et sublimer la réparation. Une vingtaine de toiles par an, du 70 cm au format monumental de 2,10 m.

Chaque toile demande des dizaines d'heures. C'est le temps et la main qui font l'œuvre.

La signature

Quatre motifs traversent l'œuvre

Le regard

Les yeux, rendus depuis l'enfance avec une précision qui arrête · là où l'émotion se loge.

La femme

Frida, Gabrielle, Élisabeth · des figures de force et de liberté, peintes et portées.

La résilience

Les fêlures ne se cachent pas : elles structurent l'œuvre, comme elles structurent les vies.

L'or

La feuille d'or appliquée à la main répare et sublime : l'esprit kintsugi, sur toile comme sur cuir.

Justine Lepoutère à l'atelier, face à une toile en cours

L'atelier : une toile en cours, à la lumière du jour.

Parcours

Les dates qui comptent

L'enfancePremier autoportrait à trois ans. Le dessin ne la quittera plus.
15 annéesUne carrière entière en protection de l'enfance · recoller des vies, avant de peindre des résiliences.
2024Première exposition personnelle au Château de Bourgogne (Estaimbourg, Belgique), organisée seule.
2025La bascule : l'art à 100 %. Une vingtaine de toiles grand format en moins d'un an, second vernissage au Château de Bourgogne. Parution de L'art de porter nos vies (Hachette Livre).
Octobre 2026Château de Bourgogne : neuf jours d'exposition immersive, où les toiles et les sacs se répondent dans un même parcours.
Transmission

Brigitte Lepoutère, couturière créatrice

Brigitte Lepoutère fait son entrée chez Maison Lepoutère. Couturière créatrice, elle y apporte l'art de la couture traditionnelle française, précise et exigeante, façonnée depuis toujours dans son atelier, chez elle. Aux côtés de Justine, elle donne naissance à des pièces singulières : des créations en tissu qui n'existent qu'en un seul exemplaire, du sac de bal aux pièces faites main, pensées comme de véritables objets d'art.

C'est elle, aussi, qui a transmis son savoir-faire à Justine.

Chez les Lepoutère, l'art est une affaire de famille avant tout : une bobine dont le fil traverse les générations.

Justine et Brigitte Lepoutère, portrait en studio
Justine et Brigitte Lepoutère · la fille et la mère, l'atelier et la couture

Tout commence avec Suzanne, la mère de Brigitte, celle à qui la maison a dédié l'un de ses sacs. Une femme qui n'avait pas les moyens, une vie faite de dures journées et de petits riens.

Chaque jour, avec Brigitte, elle passait devant la même vitrine. Et chaque jour, Brigitte regardait ce pull qu'elle ne pourrait jamais s'offrir, celui que portait la fille populaire de l'école. Un jour, Suzanne a tranché : « On ne l'achètera pas. On va te le créer. »

Elles s'y sont mises à deux, avec ce qu'elles avaient. De leurs mains est né le pull des rêves de Brigitte, plus original, plus atypique, cousu par elles. À l'école, c'est la fille du pull qui a voulu l'échanger contre le sien. Brigitte a accepté : elle a porté à son tour le pull convoité, non pas offert, mais gagné par le travail de ses mains et de celles de sa mère.

De cette histoire, Brigitte a gardé une conviction intacte : ce que l'on n'a pas les moyens d'acheter, on peut le créer soi-même, plus fort et plus vrai. C'est cette exigence, cette élégance à la française et cet amour du travail bien fait qu'elle apporte aujourd'hui à la maison.

La maison

Ce qui fait Maison Lepoutère

Une maison d'art éco-responsable, fondée et dirigée par l'artiste. Deux lignes d'une même main : les œuvres portent l'émotion, la maroquinerie la prolonge · présentées au showroom et lors des expositions de la maison.

I · Le narratif

Un prénom par sac, une émotion par toile

Chaque pièce raconte une femme, une histoire, un état d'âme. Rien n'est anonyme, rien n'est générique.

II · La créatrice

Une seule main dessine tout

Justine conçoit chaque toile et chaque sac. C'est la même signature qui traverse la maison · et souvent la vraie raison pour laquelle on y entre.

III · Le sens

La matière régénérée

Cuirs de chutes de tanneries de luxe, cuir de pomme, tissus de fin de stock : la maison sublime ce que d'autres écartent · une alternative aux grands groupes.

IV · L'unicité

À la frontière de l'objet et de l'œuvre

Pièces uniques ou éditions très limitées, numérotées, certifiées. Ce qui se porte ici s'expose aussi.

Presse & médias

Ils parlent de Maison Lepoutère

Télévision régionale, radio et presse belge suivent le parcours de Justine depuis le lancement de sa première ligne de maroquinerie.

« Et s'il y avait, dans notre région, des mains qui transforment l'émotion en matière ? Celles de Justine Lepoutère façonnent à la fois la toile et le cuir. »

Notélé · novembre 2025

Elles en parlent

La parole aux clientes

« Des créations uniques, un goût exquis. Un savoir-faire, une âme et des mains en or. »

Helena

« La marque qui transforme du cuir récupéré en pièces d'art, et chaque modèle porte le prénom d'une femme pour lui donner une histoire. »

Bopéa

« C'est bien plus qu'une marque, c'est de l'art. »

Belinda

9,9/10
Recommandation moyenne
100 %
De clientes prêtes à recommander
38
Avis recueillis
Rencontrer l'œuvre

Deux manières de voir les pièces

Le lieu

L'atelier-showroom

Les œuvres et la maroquinerie se découvrent en personne, à Villeneuve-d'Ascq. Une rencontre avec les pièces · et avec celle qui les fait.

Villeneuve-d'Ascq, France
Exposition

Château de Bourgogne

Neuf jours d'exposition immersive en Belgique · les toiles kintsugi et les sacs réunis dans un même parcours, là où la maison a montré ses premières œuvres.

À partir du 23 octobre 2026